这是画家对生活心灵感悟的热情喷发，也是他对生活中感人形象的深情刻画。一方面强烈地表现出了人性化的情感，同时也描绘了她们的内心世界。饱满的构图强化了画面的形式张力，于简括的外形中巧妙铺排的节奏和韵律，使画面丰满而不拥塞，有序且有姿态，像诗经里的风、雅、颂，又像交响乐里的完整乐章。他们拨开时空的差异，尽力表现古代华夏文化的遗风，衣服是古装，脸孔却是现代的，希望表达的是一种华夏文化的印象，不单只是美女图，而且还是文化再现。新海派油画作品笔下的人物性格丰满，心理刻画细腻、含蓄、真实、感性，内向而沉思。但他们有本事把这种朦胧心态以形象语言的方式微妙地传递给我们，人物没有浓施粉黛、骚首弄姿，也没有悍霸丑怪、盛气凌人，于嘈杂中的世界里，给人以清纯、美好、渴望。其绘画语言与形象内涵，有时难以用文字转换、描述、阐释，人物的心理意绪也是难以名状
画家运用了女性的人体美，细腻的笔触描绘了一景一物，以景托人，从不同侧面层次丰富地描绘出音乐美和女性美，达到了更高的真实，帮助我们填充了古典美与现代美之间的空隙，把青春烘托得像一支亮丽的名曲。新海派油画作品的古典肖像画是严谨精致的现实主义作品，也更鲜明地体现出受到西方画风的影响。以女性的美姿讴歌与现代、东方与西方、时尚和复古之间，这种不同寻常的二元组合，就是新海派油画作品的特色所在
上海这一流派的画家很少，且不成主流。目前，领中国油画风潮的当推大尺幅的新写实画派。回顾中国油画史，上海是早年洋画运动的中心，因此，早期油画大师几乎都与上海有渊源。更多的作品，风格冷峻，天地很小，但是画面洋气，讲究情调，很适合装修的家庭悬挂
唯美江南，唯美海派。徜徉在新海派油画中，细细端详每一幅写实派油画作品，我们仿佛步入了一条时间走廊，看到今世难觅的情怀，也回想起在那段记忆中还未走远的“过往”中我们留给历史的足印。画家们糅合进文艺复兴的元素，並融入壁画色调，故其绘画的底蕴异常丰厚、淡雅、清秀、笔墨生韵。驻足那些景象，我们感怀不已
新海派油画对“传统”的冲击已经逐渐清晰起来,经过近年的发展已基础夯实，价位正处于稳步上升阶段，适合长线投资。另一方面，国际市场对中国当代艺术的高度热捧也影响了内地艺市对该板块的走势。一些拍卖公司，在油画定位方面也更加愿意靠近“当代”。市场热钱更多地流入当代海派油画，甚至造成传统油画在市场投入中的缩量
前卫、时尚，与国际接轨
为了留住即将遗失的美好，海派画家画笔下的江南女子无论是身披绫罗锦缎，还是素着蓝印花布，都依稀诉说着水乡闺秀含蓄端庄的气质与秀外慧中的神韵。一种超越常人的智慧使得新海派油画家可以本能地从中寻觅到一种朦胧的力量。新海派油画作品为我们这块神秘化了的土地轻拂上时尚面纱，画家以抒情的笔法画出了迷人的水乡人情，一片晨光撕裂天边，射向小桥，撒向古宅、曲水，也雾气了江南。一如那玉态冰姿，历历在目，不禁让人想到了古词中“闲梦江南梅熟日，夜船吹笛雨潇潇”的娓娓意境，令无。当代新海派油画的独特风貌，在巨大的画布上你能领略到使用强烈而稠密的厚重所体现出的情怀。他们有意选择了“古典式的”方式来表现作品，把我们带到了特定状态之中：生动透彻，强烈的人类生存状态
随着时间的推移，被业内人士认为技术含量很高的新海派油画在拍卖会上也得到了承认：俞晓夫、徐芒耀、王柏松、董仙舟、张弓正、王振羽、陈古魁、孔柏基、张健君、鄂圭俊、姜建忠、邱瑞敏、沈海山、杨骅、王小波、尹中、沈勇、李越等正在走强
当代新海派油画由于陈逸飞的突出表现，使得买家在提到海派油画时除了陈逸飞还是陈逸飞。其实，许多海派油画家没有受到太多关注，与他们不太注重包装和炒作有很大关系
他们诗化了的中国意象给予艺术界全新接近东方人的感受和情绪。前卫、时尚，与国际接轨。艺术家的本领在于怎样使人物形神兼备，特别是怎样微妙、细腻、深邃地捕捉、刻画人物的心理。新海派油画家笔下的人物形象的心理展示，无不体现画家的一种追求：“运用西方的技巧，赋予作品中国的精神”。新海派油画作品在探索中国的美学和西方的绘画技巧上超越了地域和人文的界限，将东西方的文化精髓融于咫尺之间，成为一种时尚。柔美而质感的面部、厚重而实用的服饰、持久而冷漠的视线……新海派油画以沉重的力度和永恒的持久向观众昭示一股无法抗拒的指向光明的牵引力。新海派油画的作品以西方人所能够达到的娴熟形式，精湛而又准确地把握住了对中国的感受
价位稳步上升
怀旧风席卷艺术殿堂
油画是华夏文化的再现
陈逸飞走了，新一代就要上去，市场价位也会相应发生变化，这就是升值空间。作为投资者，不仅要关注已被炒红的海派油画家，还应该在中年画家群里找潜在目标。海派油画展现给人们一个更丰富多彩的艺术天地，随之而来的便是人们对油画艺术作品欣赏与收藏的高度认知