A、作品尺幅普遍较小
从数据中我们可以看出， 从2 010 年春季到刚刚结束的2 013 年春季拍卖， 拍场中丰子恺作品共成交了319 幅作品。这一数量比的变化在这2 010 年至今的三年六季春秋大拍中变化并不明显：2 010 年的春秋大拍，1 平尺左右作品分别为49% 和40%，1 － 2 平尺为37% 和43%，2 － 5 平尺为14% 和15%，5 平尺以上2 010 年秋季为2% ；同比2 0 11 年， 1 平尺左右4 5%和42%， 1 － 2 平尺4 0% 和3 5%， 2 － 5 平尺15% 和23%。作为一位强调笔墨情趣的艺术家，丰子恺的作品， 尺幅都不大，319 幅作品中，1 平尺左右尺幅的作品占41%，1 － 2 平尺的作品数量相近，占40% ；2 － 5 平尺和5 平尺以上的作品则占18%和1%。而到了今年艺术市场全面回暖的环境下， 这一比例为：1 平尺28%， 1 － 2 平尺37%， 2 － 5 平尺29%，5 平尺以上则占6%， 从中可以看出在这样一个市场回暖的态势之下， 市场中出现了不少丰子恺的佳作， 这必然也与市场供需关系有关。2 0 1 2 年是艺术市场全门类调整的一年， 即使是在这样一个市场环境波动的时期， 这一比例依然变化不大
在对收藏文人情怀类作品的藏家采访中，小编发现， 在藏家心中能够代表文人情怀的艺术家有很多，有些甚至相当的宽泛， 是以某一类人来作为划分的重点，而不是某一个人。因而为了分析近几年来艺术市场中文人画的表现，小编特地选取了两位在市场中具有代表性的艺术家，分别是丰子恺和关良
其中2 － 5 平尺的作品占到了47%，1 － 2 平尺为29%， 而超过5 平尺的作品首度在市场份额中超过了10%， 与1 平尺作品各占据市场份额的12%， 从中我们不难看出对于丰子恺作品而言，2 － 5 平尺的作品是为市场中的中坚力量，也是买家争抢最为激烈的部分
(1)丰子恺的艺术与市场行情
文人画的市场分析
大于8 0 万的范畴内，作品的尺幅已经成为影响作品市场价的核心因素之一。在小于10 万的价位内，1 平尺左右的作品占48%， 其次是1 － 2 平尺和2 － 5平尺，分别占34% 和18%；而在10 万至2 0 万的价位内，比较明显的一个变化是1 － 2 平尺的比例猛增为44%，可见在10 至2 0 万这个市场价位内， 大家的价值取向较为类似， 目光集中在了2 平尺左右的作品。而超过6 0 万的作品则产生了明显的变化，买家们争抢的主体则变成了2 － 5 平尺，1 平尺的作品， 除了精品之外很难在如此高的价位成交。文人情怀类的作品， 其在拍卖市场中的价格一直与其他作品相比有一定的距离，但这类艺术品的收藏更加侧重于藏家的个人喜好和收藏偏爱，虽然市场价格与“天价”丝毫不沾边，但似乎更能强调藏家个人的收藏格调。而到了4 0 至6 0 万的价位内，2 平尺的作品俨然变成了市场的主体，成为了买家们争抢所在。小编再把各季春秋大拍的市场情况统计之后， 得到了一个丰子恺作品大致的价格分布
B、高价集中于中等尺幅作品
现在回想，世事都同风景一样，世事之乐不在实行而在于希望，就似风景的美不在其中而在其外。身入其中，不但美即消失，还要生受苍蝇、毛虫的罗唣，与肉麻的不快，世间苦的根本就在于此”。丰子恺的说法没有那么学理化，但非常形象贴切：“风景只宜远看，不宜身入其中。从艺术性出发，丰子恺主张：“所谓艺术的生活，就是把创作艺术、鉴赏艺术的态度来应用在人生中，即教人在日常生活中看出艺术的情味来。”他明白日常生活枯燥无味，黑暗苦恼，人世间有许多“不调和相，不欢喜相，与不可爱相”。要从这些不调和、不欢喜、不可爱的现实人生中看到调和、欢喜、可爱之美，就必须把它摆在一定距离之外，才能感受得到