树木花草作为盆景造型的主要材制，具有生长发育的生命特征，决定它在制作加工上的连续性，艺术欣赏的可变性。由于季节的更换，可以看到春花、夏绿、秋果、冬姿规律性的四季景观。生气盎然的盆景，是艺术美的创造，欣赏盆景佳作，不仅使人清心悦目，还能引人入胜，耐人寻味。所以盆景的制作必须具备植物学的科学知识和园艺学的栽培技术，根据选用树种的习性、树龄的老幼，决定采用何种造型技艺，运用何派、何地造型风格，目的是以能表达主题思想，形神兼备，才为上品
缩影的盆景艺术，在某种程度上正好迎合人们的这种心理需求，也趋向于自然形式。如中国盆景中的某些传统式样–游龙式、方拐式等，一味追求技干的弯曲，脱离了真实，这说明最初源于自然的盆景艺术又逐渐失却了自然美。而这三分人工，也须力求不露痕迹，尽量做到”虽由人作，宛自天成。”。近些年来，中国盆景在继承传统的基础上，从多方面进行创新，其中最突出的一点就是注重造型自然。今天，随着社会趋向现代化，人们远离了大自然，而又向往自然。人类来自大自然，亲近自然是人类的本性，由此才产生出表现自然的盆景。作为大自然景物。当然，这种对自然的趋向，并不意味着不要人工，而是不可让人工占据太大的比例，以使造型合乎自然之理，所谓”七分自然，三分人工”。旧时代，由于盆景欣赏者受审美情趣的影响，盆景中的人工成份越来越多。然而，作为一种艺术，盆景又必然离不开人的创造
盆景创作的艺术性
这个优秀的传统，正推动着现代盆景艺术不断创新发展。中国盆景历来讲究诗情画意，追求意境深远，其中就包含了个性的表现。盆景艺术的个性，即是不断创新发展。随着时代的前进，人们对艺术个性表现十分重视，总是喜爱富有鲜明个性的作品；千篇一律，程式化的盆景已不受欢迎。由于盆景作者的生活阅历、思想性格、艺术才能及文化素养的不同，其作品往往会出现与众不同的个性，即所谓”个人风格”。所以说，盆景的发展将越来越趋向个性化
盆景是”活的艺术品”
盆景具有”小中见大”的特点
高不盈尺的树木，却具有虬曲苍古的风姿，令人想象犹如参天的百年古木。造园是把自然景物缩小在一定的范围内，而盆景是把景物缩小于飓尺盆中，谓之微观造园。正如中国山水画论中所谓”飓尺之内而瞻万里之遥，方寸之中乃辨千寻之峻。””一峰则太华千寻，一勺则江湖万里。”小中可以见大。因此，它比一般造园更概括、更集中，因而也更有利于表现大自然的风光面貌。一勺盆水内，巧妙地布置几块山石，却能显示出广阔的水域和起伏的峰峦
盆景所表现的题材内容很多，主要为自然景色，如江、河、湖、海、溪、塘、潭、瀑等．各种水景；峰、峦、岗、壑、崖、岛、矾、坡等各类山景，以及各种各样的树木花草景物。从名山大川倒小桥流水，从山林野趣到田园风光，它都可以表现
我国盆景从传统的几十个树种，发展到今天近两百个树种，在树木、山水两大类别的基础上，又创新了水旱、微型及花草、果树等类别，盆景的地方风格更是不断涌现。旧有的形式已不能完全满足人们的需求，创新成了当务之急。由于各地盆景艺师巧匠的艺术构思和艺术表现手法的不同，促进了推陈出新，使盆景造型千变万化。人们对艺术的要求本来就是多样的，随着时代文化的发展，生活内容越来越丰富多彩，盆景艺术也趋于更加多样化。综上所述，可看出现代盆景艺术，正向着多样化发展
这是创作盆景的最基本要求。盆景的艺术性，还表现在”对比”的手法，对比有主客、高低、大小、远近、疏密、繁简、虚实、藏露、刚柔、巧拙以及色彩等内容，要求做到对比能调和，变化能统一，达到”平中求奇”和”不似之似”的境界。远径归樵晚，无心间落花。”这就是盆景艺术的意境。表现手法首先要根据主题，主题的确立，又重在立意，所谓”意在笔先”。盆景造型要具有艺术美，而内涵意境更要深远，使人们在欣赏的时候，不仅看到了景，而是通过景激发出感情，因景而产生联想，从而领略到景外的意境。如水旱盆景《归樵图》一景，徐晓白教授因景触情而赋诗一首：”小桥流水斜，深处有人家。盆景的形式多种多样，造型更是千变万化，主要是看艺术表现手法如何
盆景形式的多样性
任何艺术形式都有其局限性，盆景自然也不例外，这主要由于盆景材料的特性决定的。如树木造型受到树种特性和树肢的自然形态所限制；山石的造型受到石料质地和自然形状所限制。所以盆景艺术要善于”因材造景”。经过培育加工的树木，常常不能使干、枝、叶、花、果各部同时缩小到协调的程度；不少花、果类盆景，由于修剪整形频繁而影响开花结果
盆景艺术的个性
盆景艺术的自然性