突破了“六台三托一顶”的旧框框，注重师法自。他们吸取了明、清时代苏派盆景艺术的精华，对传统技法进行了破革创新。作”的作法，得到了话多创作者赞同
有的差异很大，促成这些地区盆景艺术的特色与凤格也就有明显的不同。的自然条件，文化艺术、审美观点，风俗习惯，交通经济等等都不一样。就以树种来说，杨
这样就要概括，凝炼和集中，有时还要适当地夸张，这就必然会在某些方面产生变异。物“缩地千里”，达到“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里”的艺术境界。然
自然气息和诗情画意之感。使扬派盆景以“严整壮观”的艺术风格而名扬天下
从文化艺术上看，岭南派中以孔泰初、陆学明为代表的“大树型”，。派以观叶类的松、柏、榆、瓜子黄杨为代表树种。而徽派则以梅花、黄山松、桧柏为代表树种
不论是扬派、苏派、岭南派……的盆景艺术风格及流派，都是经过几千年、几百年、几十年盆景艺术家的心血凝聚的结果。以树桩盆景来说，从树桩的采掘到成
究提根，强调悬根露爪和盘根错节，以显示树木的“古雅奇特和严整壮观”。它的“点石法”可使树木有山石作衬托，往往使盈尺高的树木显示出参天气势，增添了
活，从树干的拿弯到枝托的蟠扎，从枝叶的修剪到水肥土的管理等。又以山水盆景来说，从立意构思到山石的选择，从石料的加工到山石的布局，从植物的种植到配
使苏派盆景的面目焕然一新，以“清秀古雅”的艺术风格独树一帜。然，讲究诗情画意，逐步形成了“以剪为主，以扎为韩”及“粗扎细剪”的艺术手法
扬派的“一寸三弯”是根据中国画的画理“枝无寸直”得来的。它那“精。它那“严整而富有变化清秀而不失壮观”的艺术特色，如同中国画中的“铁笔细描”
再以桂林山水盆景来看，多以桂林、阳朔、漓江、柳江、邕江的山容水貌为题材。丽。把当地的山清、水秀、洞奇、石美的山不特。形成了“雄秀幽险”的艺术风格
因此，一般都是以地名为标志命名的。盆景艺术流派就是在这样的基础上形成的。可是中国幅员辽阔，一个地区与另一个地区之间。常常表现出一种相同的地方风格
如扬派的“一寸三弯”就是在中国画“枝无寸直”的画理。各大流派不但在创作手法上，而且在创作技艺上也为后人提供了学习的典范。最明显的是理事的应用
也很深。从地形地貌来看，以川派的山水盆景来说，多以“剑门天下雄”、“三峡天下险”、“青城天下幽”、“娥媚天下秀”为题材，无不雄奇、险峻、幽深、秀
它在山水盆景创作中应用也十分广泛。艺术境界。又如“不似之似，平中之奇”也是中国画创作的理论。盆景创作手法“缩地千里”和“缩龙成寸”就是在学习画理
以莫明府为代表的“自然型”，以素仁和尚为代表的“高耸型”无一不是在“岭南画派”的影响下产生的。又如苏派“清秀古雅”的艺术风格受“吴门画派”的影响
件的安放，以及日常养护管理等等，都为后人积累了丰富的宝贵经验。现举例说明：
它那“自然苍劲飘逸豪放”的独特风格已打破了岭南地域界线，遍及到全国许多地区。它所创造的“脱衣换锦法”，“虚枝实叶法”，“丛书跌枝法”等，早已成为人们学习的范本。岭南派“截干蓄枝”的艺术手法，早已成为世人仿效的楷模
“流派的形成”，“流派的功与过”，“目前人们对流派的认识与看法”，“多流派并存是中国盆景艺术发展的必然趋势”和“如何发展中国盆景艺术流派”等五个
川派在树木盆景创作中讲究各种角度和方向的弯曲变化，注重立体空间的构图及悬根露爪，以显示树木的古雅奇特。其中川西盆景讲究写意，比较清秀；川东盆景，注重写实，显得浑厚。它以雍容典雅，虬典多姿见长。川派的规律类盆景有着自己独特的“虬曲多姿”风格
要把“似”藏在“不似”之中。而，脱离了自然的真实性，就成了“不似”而过于真实，又成了“太似”。使“似”的力量在发挥出来时更有力，从而做到“神似超
一流派的形成
扬派在树木盆景造型中还很讲。形成了“桩必古老、以久为贵；片必平整以功为贵”的审美标准。扎细剪”的艺术手法，在创作过程中特别讲究功力深厚和自幼培养
问题谈点自己的见解
山水盆景应用画理作指导的更是普遍。基础上得来的。岭南派的“截干蓄枝”则是根据岭南画派“起伏收尾”和“一波三折”的画理在树桩盆景艺术创作中的应用
由于盆景艺术受到各地的自然条件、文化艺术、审美习惯，交通经济等的影响，而且师承性很强。所以，在同一个区域内创作出来的作品，。明的共性基础上形成的
二流派的功与过
苏州的古典园林素有。特别是明代的“吴门画派”对苏州盆景艺术的影响极深。苏派所在地苏州自唐代起，经济文化艺术一直十分繁荣，历代都是文人萃绘之地
“甲天下”之称，对盆景艺术的影响更为深远。近几十年，苏派又有了新的发展，由盆景艺术专家周瘦鹃和朱子安二位老先生提倡的“盆景以自然为美，反对矫揉造
征描绘得惟妙惟肖。形成了派山水盆景独具“清空险阔”的艺术风格
笔者现从：。近几年来盆景学术界对盆景艺术流派的发展在“百花放，百家争鸣”的文艺方针指导下，各抒已见地进行了争论。这对于中国盆景艺术的发展是件好事
中代大诗人苏东波曾说过，“论画以形似，见与儿童邻”。山石盆景要将大自然的景。大画家齐百石也曾说：“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”
“意在笔先”本是中国画的画理，山水盆景创作就普遍地应用了这个道理，在创作之前要先立意构思。山水盆景还很讲究主观思想感情与客观景物相融合而形成一种
过盆景艺术作品，显示出独特的特征和风貌，并与其它流派相区别。这样的流派是在地方风格的内容与形式越来越成熟，盆景艺术的各要素在一定的地区内产生了鲜
通。盆景艺术流派是在一定的时间和空间内，由一些思想倾向、审美观点，创者手法、文化、素养、艺术才能、生活阅历相近的盆景艺术家组成的盆景艺术派别
其次是借鉴诗词来立意命题等等都为后人留下了宝贵的创作经验。形似”
我们要求盆景要符合自然，并不是要求盆景成为自然物的模型。盆景是高等艺术，艺术的真实性应比生活更高、更集中。“不似之似，平中之奇”的基础上产生的