由于釉上釉下，给人以丰富的热烈、鲜明清新之感，有很好的艺术效果。斗彩 斗彩创烧于明成化时期，是釉下彩（青花）与釉上彩相结合的一种装饰品种。青花是构成整个斗彩画面的主色，釉上彩只是略加点缀而已。先在胎上画好图案的青花部分，罩上透明釉，入窑焙烧；烧成后，在留出的空白处用低温彩料填绘，再入烘炉中烘烤，即成斗彩
从此，彩绘便成为主流，其他装饰技法如刻花、划花、印花等都退居次要地位。青花的烧制成功，是中国制瓷时上划时代的事件。现在发现的成熟的青花制品，为元代后期景德镇所烧造
釉里红 我国古老的釉下彩有青、红两大类，青花是青色的釉下彩，釉里红则是红色的釉下彩。因为它是描绘在釉下的，故称“釉里红”
其特点是：只使用一种颜色，一次高温烧成，工序较为简便，因此在瓷器装饰上应用广泛。其青料来源于国外的一种含钴矿石，叫作“苏泥勃青”。青花 青花是指应用钴料在瓷胎上绘画，然后再施透明釉，在1300摄氏度左右的高温下一次烧成，呈现蓝色花纹的釉下彩瓷器。青花以明宣德所制为佳。成化以后，开始使用本国青料如“平等青”、“珠明料”等
这一品种最早见于元代，明初一度中止，宣德时再度出现，至清代仍延续不断。但由于烧成难度大，一直被视为我国古瓷的名贵品种。青花釉里红 青花釉里红俗称“青花加紫”，即在青花纹饰间用铜红加绘果实、花蕊等
五彩始创于明宣德年间，但未发现实物。成化时期用青花作衬托的五彩器还很少见到。传世的弘治彩瓷中，有五彩松竹梅盘等器物；正德时也有釉上五彩器，但亦不多见。粉彩兴起以后，五彩就渐渐少了，但雍正初期还在流行
明清两代，为我国彩绘瓷器的大发展时期。彩绘瓷器的出现，是中国陶瓷发展史上一个重要的里程碑。彩绘 用特制的彩料，在瓷器上绘制图案、纹饰和画面，以增加器物的美感，提高其艺术价值，这一工艺过程，称为“彩绘”
明清两代继续生产，宣德的产品多呈红色，成化的呈色则浓艳鲜亮。釉里红色彩华丽，具有热烈的气氛，符合我国的传统习惯，所以从元代创烧以来，受到广 泛的欢迎。雍正时的产品更趋精进，色泽鲜红，成品率高。明中期以后一度衰退，直到清康熙才得以恢复
粉彩 粉彩亦称为软彩，其特点是可以分别明暗、渲染接色，使每一种颜色都有丰富的层次感 ，他还吸取了国画中构图、设色等技法，加以灵活运用，表现力极强。粉彩的制作，一般是在描绘轮廓后，先填一层“玻璃
因色彩中没有红色，所以又叫“素三彩”．烧制三彩瓷需先以高温烧成没有釉的素瓷，再浇以作底色的釉，并以彩料绘制纹饰图饰，然后再—次低温烧成。也有先在胎上刻绘图案，烧成素瓷，再施底釉，并刮去应施彩部分的釉，然后按需要将色彩着于素胎上，送入彩炉烘烧。三彩 三彩以黄、绿、紫为主但并不一定限于这三种颜色
釉下彩 所谓“釉下彩”，是指在釉下进行彩绘，亦即在胎体上彩绘之后再罩上一层无色透明的釉，以1300摄氏度左右的高温与瓷器一次烧成。它开始是釉下褐彩，纹饰也 比较简单；然后发展为褐、绿两彩。但由于釉下彩的色料要经高温烧成，而能经受高温的色调并不多，所以它的品种远不及釉上彩那么丰富。宋元以后，便出现了包括青花、釉里红、釉下五彩等在内的许多新品种。釉下彩为唐代长沙窑所首创。其特点是色彩光润柔和，清淡雅致，同时，于彩在釉下，不易磨损，不易变色
始称“宋红绿彩”。釉上彩首创于宋磁州窑，是在低温色釉的基础上发展起来的。但由于画面在釉上，经使用摩擦和同酸碱接触之后，便易于褪损变色。清以后，釉上彩更多创新，有五彩、珐琅彩、粉彩、斗彩等。釉上彩 釉上彩，系在已烧好的瓷器上进行彩绘，再在锦窑中烘烤而成。到了明代，釉上单种彩和多种彩的制作，已经很发达。由于烤烧温度不高，经受得起这种温度的色料很多，因而色彩最为丰富
釉上彩始于宋。进入隋代，便已使用黑彩点画人物的发冠、眉毛、眼睛和衣纹。康熙年间，具有我国陶瓷的独特装饰风格的粉彩逐渐形成，雍、乾时达到鼎盛阶段。到清代中期，西方装饰艺术传到中国，洋彩开始使用。青花、釉里红和金彩则在金元时期崭露头角。瓷彩 瓷器装饰用彩，最早是在西晋晚期。如宣德年间出现在青花瓷器上的加红彩，成化时期出现的斗彩。到明代宣德、成化时期，各种彩瓷相继出现。在当时南方的一些青瓷上，出现了由褐色斑点组成的简单图案。入清以后，景德镇创造了蓝彩和翠色。到唐代，又出现了长沙窑的釉下褐彩
五彩 五彩是以红、黄、绿、蓝、紫等各种带玻璃质的彩料，按图案纹饰需要施于釉上，再在“彩炉”中二次焙烧而成的一种古彩。由于它红绿分明，层次较少，又称作“硬彩”
同时还以其色彩绚美而著称，如和青花云纹和釉里红龙龙纹色泽都很鲜艳，融会一体，十分绚丽。青花釉里红是元代景德镇创烧的杰出代表作之一
三彩是明正德年间民窑创烧的，清康熙时有新的发展，并大量烧造