在造型上分规则类与自然类，规则类主要有“游龙式”（多见于梅桩）、“扭旋式”、“三台式”、“屏风式”、“疙瘩式”等。其山水盆景以平远式为基调，山不高而秀，水不深而阔，白帆点点，波光遴粼，好一幅“秋水共长天一色”的江南图画。改革开放以来，徽派树桩盆景、尤以梅桩盆景在造型上更趋自然。浙派盆景及其风格。自然类则师法造化和表现画意，不拘一格，匠心独运，具有鲜明的地域个性
徽派盆景是以安徽省的徽州命名的盆景艺术流派，以歙县卖花渔村（雄兴乡洪岭村）为代表，包括绩溪、休宁、黟县等广大地区。自南宋建部临安（今浙江省杭州市），徽州即以其优越的地理位置，经济、文化都得到了迅速的发展，盆景艺术也为了满足富商大贾、达官显宦的需要而得到与之相适应的发展。徽州地处新安江上游的黄山与白岳之间，这里山青水秀，气候温和，资源极为丰富
桂派盆景及其风格
闽派盆景及其风格
由于历史原因，台湾盆景同日本盆栽的关系格外密切，日本一年一度的盆栽展览，都要邀请台湾盆景参加，以致台湾盆景的主要造型样式都模仿、脱胎于日本盆栽的造攀件至”型样式，但又力求保持中国盆景（特别是岭南派）的传统风格。源于日本的舍利干、神技造型，在台湾盆景中占有相当突出的地位，并从以松、柏为主发展扩大到其他树种，白骨化的舍利干、神木同翠绿的枝叶相映成趣，很有特色。矮壮型可看作是参天大树的矮化，结构严谨，极具功力，在台湾盆景中颇有一定的代表性。受日本盆栽造型影响较大的“造型木”式，端庄、稳重，甚至可以说有一点“霸气”。其他如丛林式、悬岩式等等，则更接近于岭南风格，顺其自然，因势利导，不拘一格，赋于新意
明朝王世懋所著《学圃杂书》中说：“京师许多千岁家，见盆中一绿曹玉蝶梅，梅之极品。”清朝的《日下旧闻考》记载：“京师腊月即买牡丹、梅花、绯桃、探春诸花，皆贮暖室，以火烘之。北京盆景形成流派的时间虽然不长，但实际上也有几百年的历史。’慷熙皇帝有两首咏盆景的诗：《咏御制盆景榴花》和《咏盆中松》。到清朝后期，在借鉴外地盆景制作的基础上，结合本地的自然条件与民风民俗，逐渐发展为梅花桩景、宫廷桂树、石榴盆景、牡丹盆景等等，现在中山公园、颐和园等园林单位还保存了一些百年以上的桂树、石榴桩景
两地盆景具有悠久的历史，源于两家，盛于明清，精于近代，在长期的发展过程中，深受扬、苏、岭南各派乃至日本盆景的影响，逐步形成了自己的风格，这主要表现在对当地特产榕树桩景的造型上。闽派盆景以福建省的福州、泉州为中心；福州自古是“东南名城，八闽部会”；泉州古称“温陵”，植物种类繁多，资源丰富
台湾省以其多山兼有平原，气候湿热，自然资源比较丰富，加之海上交通发达，在经济、文化各个方面同世界各国交往频繁，为盆景艺术的繁荣和发展提供了有利的条件
改革开放以来，徽派树桩盆景、尤以梅桩盆景在造型上更趋自然。其山水盆景以平远式为基调，树种除松、柏外，其他杂木类和观花、观果、观叶类共约１００余种。在造型上分规则类与自然类，规则类主要有“游龙式”（多见于梅桩）、“扭旋式”、“三台式”、“屏风式”、“疙瘩式”等。自然类则师法造化和表现画意，不拘一格，匠心独运，具有鲜明的地域个性
按传统划分，杭州一带的盆景属江南派，采用棕丝和金属丝蟠扎与细修精剪相结合的造型技法，逐步形成有别于江南其他各派的艺术风格：以松、柏为主，尤其是五针松，继承宋、明以来“高干”、“合栽”为造型基调的写意传统，薄片结扎，层次分明。对柏类的主干作适度的扭曲，剥去树皮，以表现苍古意趣，并且善于用枯干枯枝与茂密的枝叶相映生辉，大有似入林荫深处，令人六月忘暑的妙境。擅长直干或三五株栽于一盆，以表现莽莽丛林的特殊艺术效果
由于受到自然和社会诸种条件限制，北京盆景发展一直缓慢，１９８０年成立北京市盆景协会，特别是在举办了几次全国性的盆景艺术作品展览后，北京盆景才有了长足的进步，并很快形成了自己的造型技法和艺术特色
徽派盆景及其风格
台湾盆景及其风格
香港盆景及其风格
尤可资者的是，该图集为追溯中国盆景历史，特刊出北宋张瑞所作《明皇窥浴图》（画中陈设古松盆景）、元朗李仕行所作《僵松盆景图》、明朝仇英描绘晋朝石崇之金谷园（画中罗列多件树桩盆景）等多幅，证明盆景艺术发源于中国，确立了中国在世界盆坛的重要地位。为了向世界系统地介绍中国盆景艺术，伍宜孙于１９６９年出版了精装的《文农盆景》图集，图文并茂，附盆景作品照片２００余幅，７０余个品种
北京盆景学习和继承了首都古典园林艺术的优秀传统，并由于受到中原文化的薰陶，因而其盆景艺术风格表现为敦厚稳健，古雅质朴
常用石材有：斧劈石、砂积石、千层石、钟乳石、鸡骨石等
常用树种有：鹅耳标、朴树、荆条、华山松、鼠李、枫树、榆树、山植、桧拍、云杉等多达４０余种
京派盆景及其风格
山水盆景大多表现岭南风光，石材主要有海浮石、砂积石、太湖石等
对香港盆景艺术风格的形成与发展作出重大贡献的伍宜孙，是位银行家，祖藉广东，也许因为出身园艺世家，得先人的真传，对盆景情有独钟，研究极深，有许多独到之处。１９８１年，美国《Bonsaijournal》杂志（冬季号），对伍宜孙的盆景技法和盆景作品作了全面评价，影响深远。鉴于世界各国在盆景艺术上多取法日本，伍宜孙从１９６７年起，以科学理论编撰专著，为盆景艺术辨本求原，以正国际视听，宣扬中华民族的优秀文化。并于１９７１年～１９７２年应邀在香港大学校外课程部主讲盆景艺术。其作品曾于１９６８至１９７０年连续３年荣获香港市政局花卉盆景展览比赛全场冠军奖。每到工余，潜心艺事，百炼千锤，精益求精，师法传统而不拘泥于传统，锐意创新而又万变不离其“宗”，所创作的树桩盆景，无不立意深邃，布局简洁，依树坯之天然形态造型，源于自然而又高于自然，虽由人作，宛若天开。近３０年来，随着国际盆景艺术的日趋盛行，伍宜孙多次应邀出席参加各种国际盆景艺术会议或展览，蜚声世界盆坛
骨里红、绿导、玉蝶、素白、台阁；台阁又分为银红台阁与香花台阁等等。早在唐朝，卖花渔村的花农就开始培育花木盆景。据（洪氏世谱）记载：乾符六年（公元８７９年），村里有位名叫洪必信、号梅窗处上的人，“嗜书史，善吟咏，尝居于有建小楼数楹，植梅于前，作梅百韵以自悦。”徽派盆景风格独特，形式多样，造型技法受损、苏、沪诸派影响，以古傲苍劲、奇峭多姿为主要特色，尤以梅极最为著名，称为“徽梅”，品种有红梅、二红
广西盆景虽然曾经是岭南派的一个分支，但又具有自己的独特个性，尤其是山水盆景和石玩盆景，更显示出与以广州为中心的岭南盆景的不同特色
以浙江省杭州、温州两地为中心的浙派盆景，历史悠久。如《考磐余录》在《盆玩笺》就以天目松为例，描绘其“结为马远之欹斜诘曲，郭熙之露项攫拿，刘松年之偃亚层叠，盛子昭之拖拽轩翥等状”。王十朋的《岩松记》、明朝浙江人屠隆的《考磐余录》、清朝杭州人陈淏子的《花镜》等著作中，都有关于盆景艺术的记述，并且特别强调以画意诗情入景。精巧窠儿多为蟠龙、飞禽、走兽之状。”说明当时的树桩盆景在造型上已有相当高的水平。宋朝吴自牧的《梦梁录》中就曾写道：“钱塘门外溜水桥、东西马塍诸园皆植怪松异桧，四时奇花
为了达到尽善尽美的艺术效果，观里不惜巨资，为３００多件盆景作品配以清一色的造价昂贵的酸技几架。盆、架的完美统一，现内有一座面积几百平方米的阁楼，珍藏着三四百件大大小小、形状不同的明、清古盆，这在全国也是绝无仅有的。青松观的盆景非常讲究景。更难得的是，青松观经常举办大型盆景展览，每攀件展览耗资高达数十万港元，但一律免费参观，不收门票，其着眼点不在经济效益，而完全为了扩大盆景艺术的社会效益，促进盆景艺术的发展，弘扬优秀的民族文化。香港的青松观，可以称为香港盆景的收藏宝库，有盆景一千多盆，其中不乏能代表岭南风格的珍品，既有孔泰初的雄浑道劲，也有三元官的潇洒飘逸，还有素仁和尚的高雅含蓄，但更注意在造型上的创新，追求清、奇、古、怪，尤其在奇与怪上下功夫，创作了一批别出心裁的盆景佳作
在造型方面吸取了南、北两派之长，以剪为主，以扎为辅，剪扎结合。测技多以横技式出现，树冠多作扇形或半圆形，以显示雄伟刚劲的气势。布局上因材制宜，繁中求简，粗中有细，露中有藏，达到参差错落，统一中求变化，变化中求统一
雀梅、罗汉松等。许多归侨和盆景作者，纷纷把这一主题作为构思的出发点，体现了浓厚的“侨乡”（地域）特色。闽南方言的“榕”与“情”谐音，一盆盆意味深长的榕桩盆景，把海峡两岸人民的心紧紧地连在一起。常用树种还有榆树、福建茶、九里香、朴树
为广西的山水盆景创作提供了极好的内涵和“范本”。“桂林山水甲天下”。广西省地处岭南亚热带，石山较多，山上生长的古老树桩是创作树桩盆景的极佳原料，而山上蕴藏的各种石材，又成为创作山水盆景和石玩盆景取之不尽、用之不竭的丰富资源
据（洪氏世谱）记载：乾符六年（公元８７９年），村里有位名叫洪必信、号梅窗处上的人，“嗜书史，善吟咏，尝居于有建小楼数楹，植梅于前，作梅百韵以自悦。”徽派盆景风格独特，形式多样，造型技法受损、苏、沪诸派影响，以古傲苍劲、奇峭多姿为主要特色，尤以梅极最为著名，称为“徽梅”，品种有红梅、二红。早在唐朝，卖花渔村的花农就开始培育花木盆景。骨里红、绿导、玉蝶、素白、台阁；台阁又分为银红台阁与香花台阁等等
常用树种与岭南派大同小异，主要有榆树、九里香、福建茶、黄杨、六月雪、罗汉松、五针松、紫藤、榕树等。造型上分为两大类：一是矮桩型，树蔸奇古，盘根错节，技托流畅，独立成景；二是潇洒型，树头苍雅，枝干挺拔，疏密有致，颇多野趣。总体说来，可以称之为“八桂风貌”。树桩盆景以古桩头为主，因势取材，师法自然
香港由于地域狭小，自然资源极为有限，所用树种、石材基本上从外地运人。香港盆景是当地“花市”的四大畅销品种之一，深受广大人民群众的喜爱。在气候方面与广东基本相同，宜于植物生长，所以，造型技法采用蓄技截干，修剪为主，蟠扎为辅，其艺术风格源于岭南派，但又有自己的特色：潇洒苍劲，富于变化
自南宋建部临安（今浙江省杭州市），徽州即以其优越的地理位置，经济、文化都得到了迅速的发展，盆景艺术也为了满足富商大贾、达官显宦的需要而得到与之相适应的发展。徽州地处新安江上游的黄山与白岳之间，这里山青水秀，气候温和，资源极为丰富。徽派盆景是以安徽省的徽州命名的盆景艺术流派，以歙县卖花渔村（雄兴乡洪岭村）为代表，包括绩溪、休宁、黟县等广大地区
常用石材有：石灰石、石笋、英石、芦管石等。桂派山水盆景又以表现桂林、阳朔、漓江等风景胜地的自然风光为优势，讲求清、通、险、阔，即清秀明丽，圆润通达，险峻幽深，景观壮阔
在对榕树的加工方法上，利用榕树的块根、气生根逐渐“提根”，形成“树干”一体，使干与根合二而一，显示出独特的艺术风格：洒脱自然，飘逸多姿。在造型技法上吸取南、北两派之长，在采用蓄技截干、鹿角鸡爪的同时，也讲究树干虬曲，扎片结顶。以叶小、干古、块根悬露、树态奇特为上品。闽派盆景因此以榕树为盛，榕树为秀，享有“榕树独传”的美誉。福建地处亚热带，榕树十分普遍，品种有小叶榕、白榕、红榕。竹叶榕等
兼收并蓄，博采众长，包括从其他国家有选择地引进适宜于盆景栽培的树种，积极地提倡多样化、高档化、科学化，调动一切有利手段，主动地与市场经济相适应，是台湾盆景得到迅速稳妥发展的根本原因
常用树种有：黑松、榕树、五针松、真柏、樟树、朴树、海芙蓉、枫树等。不过，由于台湾比较着重盆景的商品化，因此强调作品造型的形式趣味，不太追求作品的深层内涵。在选材和技法上要求树干粗壮，收缩自然，比例协调，层次分明，根部发达并向四面辐射。台湾盆景既受岭南派的影响，同时又受日本盆栽（非中国盆景孕育期的“盆栽”）的影响，既不同于南派的“蓄枝截干”，又不同于北派的“蟠干扎片”，主张古朴苍劲，典雅自然
徽派盆景及其风格