明四家中的唐寅的字画也曾一度卖不出去，可以反映出其书价是相当低廉的。当时文徵明和王宠等名家之作也只不过值20两白银。从中可以看出，明代书法价格不仅高昂，且涨势更是惊人。再看看当代的书法艺术品市场，那价位早已不是普通百姓所能承受的，比如在王宠的书法在20世纪90年代价位大多也只是在数十万元左右，2005年浙江皓翰的王宠《南华真经内七篇书法手卷》成交价为990万元。再到2008年，王宠的楷书《庄子内七篇》已突破1228.2万元。水涨船高的今日书法市场虽然经济发展和买家的好恶使书法价格变得悬殊，但和明代书法价格比起来，当今的书法市场却是少数人参与的。在明代，一般普通百姓或许可以收藏那时的名家，像上文所说的用几斤米就可以换来李日华的书法，实在是相当便宜。另一明代书法家张瑞图的草书杜甫《羡陂行》也以352万元成交
”可知书价越古老的越值钱。赵孟頫书《道德经卷》的价格是70两银子，折合人民币31082元。在明代一两银子大致可以买到168.7公斤大米，而现在市场上的米价也就是3到4元人民币，据此我们就可以算出在明代中晚期，一两银子大约相当于人民币470元。黄庭坚书《法语》的价格是一百两银子，也就是人民币46320元。王宠书《离骚并太史公赞卷》的价格是20两银子，大致等同于人民币8718元。李日华本人也曾说道：“晋唐墨迹第一，五代唐前宋图画第二，隋唐宋古帖第三，苏黄米蔡手迹第四，元人画第五，鲜于虞赵手迹第六，南宋马夏绘事第七，国朝沈文诸妙绘第八，祝京兆行草书第九，他名公杂札第十。李日华的一幅草书自定的润格约相当于1至2公斤米的价格。王羲之《瞻近帖》售价是2000两银子，大约相当于人民币856900元。那么，以当时的购买力，和当今书法市场比起来，这些画作在明代社会上大概是多少价值?我们可以根据明代的米价，再结合现在的米价进行换算，就可以弄清当时书法价格的大概价值
当时的晋唐名迹价格一直居于高位，如王羲之《瞻近帖》大小不过一个多平尺，售价就达2000两银子。王献之行草40余字也能卖到800千钱(铜钱)。嘉靖甲子年(1564)，项元汴买祝枝山的《急就行草怀知诗帖》也用去了20多两银子。但就整体而言，却是“厚古薄今”的，这与书法作品的存世量和稀有度有关。吴彩蛮小楷书《唐韵》，“其字不减十万，又作蝇头小楷。相对于古人作品的高价，明代书法的价位较低。位置宽绰有余”，被项元汴定价为620两银子。当然也有例外，如嘉靖三十二年(1553)，项元汴买王宠的《离骚并太史公赞卷》花了20两银子。怀素的《自叙帖》《千字文》售价亦达到1000两银子，在当时可谓天价
如祝允明“海内索书，贽币门，辄辞弗见”，亦为市场中的热门人物。除了江南地区，京城的书法艺术品市场亦相当兴盛，有些书家甚至自己在京城开店卖字，马宗霍《书林纪事》中说：“洪季和钟崇仁人，四岁随父入京，至临清，见牌坊大字题额，索笔书之，遂得字体，至京师设肆继鬻字。”明朝民众热衷于追求名家作品，名家门前购字画者络绎不绝。由此可见，书法艺术品已在当时社会上大量地流通
明朝中期时，在苏州地区出现了吴门派书法，其代表人物有祝允明、文徵明、王宠等。至明朝晚期，书坛出现了许多风格独特和成就卓著的书法家，如徐渭、张瑞图、董其昌、陈道复、黄道周、倪元璐、王铎、傅山等，这些名家大多参与市场。他们的书法在继承优秀传统基础上，更讲求形式美和抒发个人情怀，影响甚广，当时有“天下书法尽归吴门”的说法。其时除一般专职的书法商人以外，在苏州、杭州、嘉兴、南京等工商业发达的城市，开始出现了一些独立的书法经营商店，这些专门的艺术品商店已成为私人藏家获取藏品的主要场所
随着商业和城市的发展，书法市场发展迅速。明代中叶以后，私家艺术品典藏一跃而上超过了内府收藏，其中以江南最为活跃，其地人文荟萃，不仅有大批艺术造诣深厚的书法家，亦有众多的富商巨贾等消费群体，尤其是嘉兴的收藏巨子项元汴，收藏的作品数不胜数，显著东南。加上大批专营书法与裱字的书画商人在市场上游走穿梭，起到了市场中间人的作用。在这些因素促成下，书法市场出现了前所未有的繁盛时期。明代是书法市场的鼎盛期
沈周也是“名噪寰宇，徽求过多而日不暇给”。唐寅长期靠卖字画为生，如他作于弘治四年(1491年)《刘秀才墓志》中袁宏道评：“子畏原不知文，志铭尤非所长，而不乏求之者，想白雪无权，黄金有命也耶，一笑一笑”。可知唐寅即使为童年的好友刘嘉作墓志时，也得到相当的文润
唐宋书法继续发展，开始出现了润书市场，书法作品已按润例收费。六朝佛教盛行，抄写经书成为佣书市场的重要形式，他们按量写经收费。中国的书法市场在汉代已见雏形，即佣书取资。至魏晋南北朝时期，书法艺术品市场得到长足的发展。元代书法市场日趋成熟，元人写字卖钱已相当常见
到2010年嘉德秋拍，王羲之的一件草书摹本《平安帖》，最终也以3.08亿元拍出。2002年北宋米芾的《研山铭》在北京以2999万元拍卖成功，创下了当年中国艺术品拍卖的世界纪录。当然，明代时就已值千两天价的王羲之、怀素和米芾的书法，当今依然还是保持“天价”，有的已突破亿元大关
曰：此稀世之宝也。字画亦无残缺，但墨气已尽。明代书法市场的价格明代由于文人耻于言利，所以书法价格也难见史籍，但是翻阅史料，还是能够找到些蛛丝马迹。《戒庵老人漫笔》中有记载：“逸少《二谢帖》真迹凡七十六字。”。此余乡顾山周氏先世物，子孙欲求售，特携以问价于文衡山。”可见当时书法是以字数论价，并以正楷价最高。后有赵清献公抃并苏子容等跋。每字当得黄金一两，其后三十一跋每跋当得白银一两，更有肯出高价者吾不论也。但这里的定价只是参考，真正的书法价格受市场的多方面因素影响，也会有高于理论价数倍的价格存在。如写于1621年的《长物志》中《书画价》论及书法定价：“书价以正书为标准，如右军草书一百字，乃抵一行行书，三行行书，敌一行正书;至于《乐毅》《黄庭》《书赞》《告誓》，但得成篇，不可记以字数
宋代的书价仅次于晋唐，但也高得惊人。高如晦买吴公甫藏米芾书《天马赋》，也花了100多两银子。黄庭坚的《法华经》7卷，索价达700两银子。但是，也有价位一般的，如石延年大字楷书《古松诗》墨迹，其定价就仅为15两银子。嘉靖四十五年(1566)，项元汴从吴门黄氏手中购买黄庭坚书《法言》，用了100两银子。万历七年(1579)，项元汴给宋高宗御书《真草千字文》的定价是500两银子。苏轼的《阳羡帖》，项元汴标明的价格是80两
而今黄庭坚的书法长卷《砥柱铭》最终以3.9亿元落槌，再加上12%的佣金，总成交价竟达到了4.368亿元。这就像在明代时期，元代的价位也不高一样。甚至比米芾和王羲之的作品还要高。600年前，黄庭坚书《法语》值100两银子，虽说是价格高昂，但比起二王的作品来说，那也相差很远。比如清代距今已有100多年，但清代的书法在当今的市场相较明书法价位也不是很高。这足以看出，在当今的书法市场，时间久远的价位依然高居不下，并呈金字塔式
这一时期书画作伪异常突出，临摹当代名家的作品的作伪者，能够获得不菲的收益，所谓“伪貌其笔以衣食者无数”“一时砚食之士，沾脂泡香，往往自润”。嫌素山积，喧溢里门”，以至于出现了“寸图才出，千临百幕，家藏市售，真质纵横”的作伪现象。至文徵明时代的苏州，经济异常繁荣，社会对书法作品的需求增大，“四方乞诗文字画者，踵接于道”，使得文徵明交易价格比沈周在世时还要好，特别是其晚年“德尊行成，海宇钦慕
在万历四十年(1612)，李日华买赵孟頫《临张长史秋深帖》，仅花了4两银子。项元汴给赵孟頫书《道德经》定价70两银子已经是很高的纪录了。赵孟頫《兰亭十三跋》，索价仅5两银子。与晋唐和宋代的书法作品相比较，元代的书法价格相对较低，单件作品的价格没有超过100两银子的
书法价格在明代并非是一成不变的，而是经历过较大波动起伏的。明代中后期的江南，徽商是一个不可忽视的群体。如王羲之的《二谢帖》，按文征明所说的定价标准一字值一两黄金，一跋值一两白银。如此一来，书画作品的价格怎能不水涨船高呢?另一方面，买家的偏爱同样也会影响交易价格。然到了万历四十七年(1619)，张觐宸从其子项玄度处购买却花了300两银子，已是涨了100两之多。他们经济实力雄厚，喜欢收藏古玩书画艺术品以附庸风雅，并常出手阔绰。该帖共76字，其后有31跋，价格当为76两黄金又31两白银，但后来的成交价格仅为米120斛。导致书法价格波动的因素十分复杂，主要有徽商的炒作、买家的好恶，经济的发展状况等几个方面决定的。此外，经济的发展状况是书法价格得以保证的基础和前提条件，如遇逢乱世，基本生活都不能保障，市场的运作也将很难维持下来，又何谈价格与交易。如王羲之的平安、何如、奉橘三帖，项元汴时代定价为200两银子
明代书家的书法作品价位大都偏低，较高的如祝允明、王宠等人的单件作品最多也不过20两银子。当时的书家作品只能换来一些生活物品。”就连当时名动宇内的董其昌书法价位也不高，他曾经想以“书素绫百幅、画金箑二百”换取一部《淳化阁帖》(时价大约1000两银子)，居然被拒绝了。除去纸价与墨价的成本外，书家所得实在有限，这也难怪唐寅会慨叹：“笔砚生涯苦食艰。嘉兴李日华在当时声名不小，他为自己书法作品定过润格：写一幅扇面取3到5文钱，单条草书每幅5文钱，卷册字多者20文钱
明代书法市场主要集中在江南地区和京城等工商业发达的地区，而现在依然是在如北京、上海、广州等经济繁荣的东南沿海的大城市。在2006年其作品《自书杂咏》手卷估价仅为180万至280万元，成交价竟达462万元。对于四明家之一的文征明书作而言，表现亦不俗。2010年，文征明行书《西苑诗》册页达到了5208万。买家的喜好和争夺依然是使书法价格不断攀升的因素，只是现今书法价格的透明度和和购买方式，早已今非夕比，但地域性、精品意识依然存在着。到了2007年的《行草书诗卷》(1548年作)，价格高达1100万元，是他书法作品首次突破千万元
在明代社会赏字藏画成为了一种时尚，“家中无藏字，不是旧人家”。明中叶以后，大批职业书法家涌入市场以卖书法作品为生，市场首重者为“明四家”的沈周、文徽明、唐寅、仇英。书法艺术品的交易普遍由专职书法商人经手，市肆操作，价格层次清晰，上升趋势亦较明显。一幅名家真迹挂壁，家中主人身价倍增
明代帝王诸如明仁宗、明宣宗，喜欢临摹“兰亭”。明神宗则自幼学习书法，不离王献之的《鸭头丸帖》、米芾的《文赋》等名作。明成祖定都北京以后，即着手文治，诏求四方善书之士充实宫廷，以写诏令文书。明代的书法市场概况明代多位帝王对书法有着浓厚的兴趣。在帝王的影响和鼓励之下，当时的书坛名家辈出