书画展览多到滥的地步，但作品水平却甚平平，除了被激烈批评的评审黑幕外，上述的展览“潜规则”也难逃其咎。究其原因是名家作品的市场价格与区区“收藏”距离太大。“强行收购”这一经营与赢利模式，到了该收手的时候了。薛龙春。在近年的各大展览中，一些高知名度的作者几乎全部缺席。联想到一位画家拒领某美术奖项的终身成就奖，他们拒展、拒奖的出发点都是拒绝“强行收购”。即使他们得到主办方的邀请，也很少提供自己的精品
但是你必须投稿，因为参加展览是获得美协会员资格的必要条件，如果拒绝参加这样的展览，等于拒绝美术圈权威机构的认同。“强行收购”是指美术展览评选结束后，主办方给予获奖与参展作者少量的“收藏费”，作品不再退还。不久前，中国美协主席靳尚谊严厉批评国画类展览中的“强行收购”现象。“强行收购”还只是这几年出现的，在90年代，此类征稿的作品从不退还，也没有“收藏费”一说
因此作为群众团体的协会热衷于举办各种展览，他们一年内主办的大型展览有时甚至超过10个，而对一些基础教育工作、学术活动却毫无兴趣。一般情况下，举办大型展览都有企业或是机构赞助，赞助费消化评审、装裱、展览场租、宣传、出作品集等费用，交换条件则是主办方将所有作品抵给赞助商。没有中国美协这样的牌子，企业想进行“强行收购”是不可能的，协会从某种意义上帮助了“强行收购”，当然也是巨大利益的拆分者之一