“天际晴云舒复卷，庭中风絮去还来。人生自在常如此，何事能妨笑口开。”
例如上海博物馆收藏的唐英制青花缠枝莲纹灯座，国家博物馆所藏的唐英制青花缠枝莲纹花斛。笔筒外壁通身以淡墨彩绘云龙纹，局部以红彩晕染。三、山水高士图。例如嘉德2005年春拍的清乾隆唐英诗文粉彩山水诗文笔筒。画意粗犷豪放，气势磅礴。笔筒四方形，外壁两侧绘高山流水，苍松古柏，茅屋小桥，高士漫步其间。一、墨彩云龙纹。四、墨彩诗文装饰。其纹饰流畅洒脱，疏密得当。例如太平洋2004年秋拍的清乾隆唐英墨彩诗纹观音瓶。纹饰主要有四种。二、缠枝莲纹。例如2003年4月27日，香港苏富比的清乾隆唐英墨彩云龙纹题诗小笔筒，嘉德2005年春拍的清乾隆唐英墨彩云龙纹笔筒等。此件拍品以55万元成交，创造了唐英自制笔筒的最高成交价
在这几首短短的小诗中，诗人选择了最富于表现力的自然景色和庭院风光，充分利用七言律诗的对仗，交织成一幅清新动人、恬淡雅致的图画。唐英这种超脱淡定，宠辱不惊的朴素文字特别适合现代人“久居樊笼里，复得返自然”的心境
例如天津博物馆藏清乾隆唐英制仿官釉题诗笔筒，上书：“简静二字，制心则心一，制事则事裕，治民则民安。”诗文行笔流畅，气韵生动，宗法二王和米芾。作品中字与字、点与画之间，墨色枯湿浓淡之变化，非一般书家所能比。此笔筒制作之精，可与宋官窑媲美。其字结体用笔均出于自然，起承转合气韵贯通，洒脱之心情，浸透字里行间。综观唐英的书法艺术，行书尤其突出，上承魏晋、汉、唐、宋之名家，行笔中自然巧妙地融入前人章法，从而创造出自己的体势，形成自己的风格
唐氏晚年在督陶之余，喜欢将自己的诗书画印描绘在陶坯上制成瓷器。由唐英本人亲手设计制作的瓷器，其传世的作品以笔筒居多，分别收藏于故宫博物院、上海博物馆、国家博物馆、首都博物馆、天津博物馆等处
当然，唐英也有言志的诗。例如，匡时春拍中推出的清乾隆唐英墨彩云龙三现纹笔筒，上书咏云龙七绝一首：“指日春雷震太空，甲麟头角动英雄；乘云带雨飞千里，吸雾呼风上九重。掷扙葛陂仙法大，点睛僧壁巧人同；思波挑浪溶溶暖，一任遨游四海中。”香港中文大学、厦门文物商店藏有类似的拍品
大大提升了文房用品的审美观和欣赏水平。器形各部分之间比例协调，恰到好处。作品大多以白釉、仿石釉、仿官釉为地。唐英自制的瓷器造型轻巧俊秀、简洁疏朗。细查底足可知：胎土陶炼精细、洁白，密度很高。这些秀美端庄的器形，出神入化，高雅之至。外形上增一分则拙，减一分则陋。笔筒主要有圆筒形、方形、仿竹、双联形
是非不入东风耳，花落花开只读书。”。“懒视门前长者车，有山堪采水堪渔
2001年春，香港佳士得拍出的清乾隆唐英制粉彩山水题诗句灯笼瓶，瓶腹粉彩为饰，书画皆精，以312.5万元创造了唐英自制瓷器的最高成交价。他注重传统技法，追求平淡天真的格调，讲究笔致墨韵，墨色层次分明，拙中带秀，清隽雅逸。董其昌的绘画对明末清初的画坛影响很大，唐英绘画远师董其昌，其绘画长于山水
“双双瓦雀行书案，点点杨花入砚池。闲坐小窗读周易，不知春去几多时。”
儒雅的督陶官
例如，匡时春拍的清乾隆唐英仿石纹釉墨书诗文笔筒，就以55万元高价成交。这些瓷器上诗书画印俱全，文人气甚浓。在漫漫的历史长河中，唐英自制瓷器就像是一颗即将拂去尘埃的“钻石”，正在展露出它璀璨的光辉。唐英自制瓷器并非官窑，然而无论其品质还是拍卖价格均非一般官窑所能望其项背。近期，拍卖市场上陆续出现了一些唐英自制的瓷器，品种多为文房用器
“好鸟枝头亦朋友，落花水面亦文章。”
唐英自制瓷器上大都题写五言或七言诗，其内容常与所绘纹饰题材相呼应。其实，在《陶人心语》和《陶人心语续编》里收有他的全部作品，不仅能诗文，而且有相当造诣。世人对唐英的诗文了解较少。久历官场的唐英写出来的诗大多朴素无华，恬淡自然，例如：
据记载，唐英还是位戏剧家，著有剧本十七个，合称《古柏堂戏曲集》。他根据梆子腔剧目改编的《面缸笑》、《十字坡》、《梅龙镇》等，后来又被改编成京剧《打面缸》、《武松打店》、《游龙戏凤》等，广泛演出。唐氏剧作多取材于下层人民生活，情节生动，便于演出
通常诗句的迎首和末尾均配以内容文雅的闲章，章之形状有椭圆形的，也有长方或方形的，用料为矾红彩；绝大多数器物上。“陶人款”始于清初，盛行于乾隆朝，唐英参与制作的瓷器上“陶人款”，可分为落款和闲章两种
唐英自制瓷器的特征
唐英的楷书受清代馆阁体影响较深，规整精工、清秀健俊。此匾长135cm、宽43.5cm，四周的缠枝番莲纹和中间的字为青花，印为釉里红，字、印都阳文凸出。现藏景德镇陶瓷馆的“佑陶灵祠”青花瓷匾，是雍正九年仲冬唐英为景德镇“风火仙庙”所书，它镶嵌在庙西院墙门楣的上方。此匾为研究唐英及其书法艺术和“风火仙庙”等提供了可贵资料