旋转的铊片伤手，“活儿”也伤手，一不小心就是满手血口，钻心的疼。在技校里学习了三年理论知识，姜文斌一直在做当艺术家的“梦”。到了实习期，姜文斌选择到车间锻炼。雕玉时，他要踏动铊片，一手拿“活儿”，一手往铊片上抹湿沙，借沙磨玉。初次接触真实的玉雕，姜文斌发现，原来“雕”玉是不准确的，因为单纯用臂力带动刀子根本刻不动玉。18岁少年满腔的灵感和热情，快要被这艰苦、枯燥、乏味又漫长的过程给磨没了
专做牌子或把件的玉工不配雕玉
小时候姜文斌家境贫寒，根本没有机会见到真正的玉。姜文斌听母亲说，自己从未谋面的姥爷生前就酷爱，曾经是京城制作玉器的手艺人。父亲在他13岁的时候撒手人寰，母亲一个人抚育着四个小孩，靠在街头卖早点养家，而早点摊恰恰正对着北京玉器厂。但小时候的姜文斌并未想过自己会从事这个行当—他只是爱画画
“玉雕怪才”的名声从此不胫而走。不仅如此，姜文斌还用这批缠丝玛瑙设计了11件作品参赛，赢回了11个奖，基本囊括了这次大奖赛的所有奖项。凭借这件弃料做出的作品，24岁的姜文斌赢得了他职业生涯的第一个大奖—总公司首届青年设计大赛一等奖
有一次，姜文斌在厂里的操场上捡到一块被废弃的缠丝玛瑙，巴掌大，里头一层白，外头紫红，背后发黄，还画了一个罗汉图—想必是某位大师未完成的构思。当时，北京玉器厂进了一批巴西的缠丝玛瑙。而过去的老师傅用惯了颜色成疙瘩状的阜新玛瑙，都不爱用这种一层层相间色带的玛瑙。姜文斌最早是做玛瑙巧色出名的。秋的浓郁、夜的沉重、人的孤寂皆顺色而造，暗合唐诗情境，浑然天成。姜文斌将这块废料拿回家，从上向下，斜着剥去一些紫皮，玛瑙便露出更多的白，再剥又出现了黄、红等色……随着一层层的色泽逐渐呈现，姜文斌的脑海里浮现出了古诗的意境：月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠……玛瑙作品《枫桥夜泊》就这样应运而生
在中国玉雕大师姜文斌身上，除了京城爷们通常有的一股“混不吝”气质之外，令人印象最为深刻的是一股充盈的灵气。比如说，喝点小酒就爆棚的诗意，短诗长赋信口拈来；比如做玉，一块块被同行们瞧不上眼的废料，经过他的“点睛”创作，屡屡变成令人过目难忘、独具匠心的上品之作，因为在他眼里，众玉皆平等
作者 金叶
那是1979年，北京玉器厂技校首次面向社会招生，姜文斌凭借出众的绘画水平，一头闯进了玉雕的世界。16岁初中毕业，姜文斌本可以“接父母班”进饮食公司，但母亲却建议：还是学一门手艺吧
中国玉雕大师姜文斌强调—
文、图/小编 金叶
所谓天赋、遗传或者命中注定，很多时候令人不得不相信—姜文斌和玉的结缘即是如此
姜文斌经常帮妈妈推车，看着玉器厂的工人来来往往，就有了一点隐隐的向往。小孩子喜欢挖沙，于是他经常到玉器厂门口堆石料的土堆里去“寻宝”，找废料回来把玩
用“废料”做出精品
一直到现在，姜文斌已经是国大师了，他的眼里仍旧没有“废料”的概念。如同让腐朽的木头开出了一朵美丽的花朵，这里面甚至有了一些生生不息的意味。杰出的玉工，自然有足够的智慧和悟性对看似平淡无奇的玉料“点石成金”。“玉是大地的舍利子，是天地的造化，长成什么样都有它的道理，人怎么有资格去给玉论高下呢？我们对玉应该秉持"孝顺"的态度，因料施艺，扬其美、避其丑，甚至于化腐朽为神奇……说句狂妄的话，这世上根本没有废物的玉，只有废物的人。”姜文斌说
我的"词典"里，需要琢磨的石头都有玉性，它们各有优劣，但无贵贱。这样的创作，空有白玉的苍白，却失去了白玉包容万有的君子气度。你只会做牌子，这辈子都切了多少不该做牌子的料啊？这样的人，根本不配做玉工，天底下根本不需要一个如此专一的玉工。”。“千种玛瑙万种玉。说得更直白一点，就是玉工得去适应玉，而不是让玉来适应你。而只使用和田玉，并不能彰显作品和作者的尊贵。姜文斌同时提出，还有一种创作者，专一地只做牌子或者把玩件，这种人也根本不配做玉。“玉雕的最高境界和最高法则就是"因料而异"。某种程度上，和田白玉最完美，算是君子中的顶尖；但俄料、青海料中也有完美如君子的"人物"。”在姜文斌看来，那些对某种玉材过于迷恋的人，要么是矫情，要么是糊涂。和田白玉是玉的一种，翡翠玛瑙也是玉的一科
应该是缘分未尽，姜文斌最终还是坚持了下来，而他也最终悟出一个道理：磨玉这件事情，既需要带着灵性去创作，还要带着定性去维持灵感，最终需要悟性来总结。而灵性、定性与悟性缺一不可。但姜文斌也坦言，直到今天，“像钉子一样坐在那里不是我的强项，我的强项是我的灵感”
也好、青海料、韩料、俄料也罢，乃至是、玛瑙……他皆有尝试，且屡有精品。在姜文斌眼里，众玉皆平等