而印上的文字，有时影响字画甚大。好的印文，配以好的雕刻刀法，盖在字画上，使作品更添光彩。无论字或画，常有”压角”的闲章出现。所谓闲章就是画面或书法留白的角落。从印文中也可看到者作者的心态，或当时的环境
亦有让其空白，故从布局可见作者独到之处。中国画与西方绘画不同的地方甚多，最明显之处就是”留白”，国画传统上不加底色，于是留白甚多，而疏、密、聚、散称为留白的布局。在留白之处，有人以书法、诗词、印章等来补白。布局看来似是画面的设计，其实是作者胸怀中的天地，从画面布局中表现出来
尤其是书法，老手多仓劲有力，雄浑生姿。所以人生经验丰富的艺术家，其作品往往较年轻画家有不同的表现，这就是功力。在国画方面，其线条、设计、意景亦表现出作者的功力。从事书画修养越久的人，他表现出的功力，是初学者无法掌握
画面上常见的印章有各方面使用的：
书法不精的画家，大多不敢题字，虽然仅具签署。中国画与西方绘画不同之处，其中一项就是书法。亦可窥其功底一二。国画画面上常伴有诗句，而诗句是画的灵魂，有时候一句题诗如画龙点睛，使画生色不少，而画中的书法，亦影响画面至大
画家的印玺、题字者私章、闲章、收藏印章、欣赏印章、鉴证印章等。而各种印章的雕工、印文内容、印章位置，都在评介之列。尤其古画，往往有皇帝、名家、藏家及鉴赏家的印鉴，可佐真伪
画家的作品，可表现出作者的成就。画面的形象，就是画工的具体，我们往往主观批判该画的好与坏，就是受画工的影响最大
画家于画匠之别，学识是条件之一。著名文人，其作品与众不同，就是一种”书卷气”。功力及布局可以从画面窥其一二，至于作者的学识，对其作品影响很大。故中国有”文人画”之称
诗句
内涵
印章
中国人欣赏字画不独欣赏表面功夫，更着重于与作品有关和作者个人的相互关系
初看国画，要欣赏的不是画面如此简单，还要看一下几项是否精美
画工
人品
装框
一句好诗能表现作者的内涵和学养，一句好诗，亦能起到画龙点睛的作用。字画中的诗词，往往代表主人的心声
学识
书法
印文
布局
功力
中国画的装裱独具一格，常见的有纸裱、绫裱两大类。纸裱较粗，绫裱较精。裱边的颜色、宽窄、衬边、接驳、裱工等都十分讲究
西方画家，往往浪漫不羁，游戏人间为乐。试问谁家高悬秦桧等奸臣作品，而岳飞的”还我河山”，孙中山的”天下为公”成为人尽皆知的好匾额，就是这个道理。中国人不同，画家或书家如行为不检、道德败坏、声名狼藉、大奸大恶者，即使其书法美术如何精美，亦无人问津。而欣赏者只观其画而不理画家的私德