解放初，这种现象被人为的改观了，美协、城建搞一套，轻工业部又一套，两者再融合就很难了。比如部分美术院校出来的人往往看不起轻工业部门出来搞工艺的人，认为他们是匠人，这种现象是普遍存在的。一是部门分权的问题，再是观念上的问题。现代意义上的雕塑是移植过来的，作为国家艺术园地里的一朵奇葩，与传统意义上的牙、骨、玉雕一直是并行发展的
毕竟，玉雕是先有材料，后有创作形体的，就是说人们往往是根据一块玉材的形体、颜色、硬度去联想创作形体的，这有点像南齐的谢赫在《古画品录》中说的“应物象形、随类赋彩”。玉器雕刻和一般的雕刻有很大的不同点：材料的稀有与珍贵，再有就是雕刻上的不可随意性
一件好的作品必须使作者的寓意与中华民族优秀文化与传统美德相吻合，达到一种精神理念上的教化、警戒、感惠作用。中国玉雕表达的多是与生活、思想、品德有关的吉祥、庄严的内容，题材有神话故事、十二生肖、梅兰竹菊等，也有生活用品。第四是寓意，中国人向来注重意蕴，书法里说“晋人尚韵、唐人尚法，宋人尚意，”诗词里讲究“意与神会”，绘画里表达的更是直白–写意。这种东方特有的美学理念在玉雕里也得到了一定的体现。其次是刻工，但不是精雕细琢，要恰如其分地将工艺、材料相结合，因材施艺，适合做扇子的，决不可做杯子，这有其特殊性在里边，就是材料的作用比重很大，必须尽可能地发挥玉的本身价值。关于一件好作品，首先可以用美玉良材来概括。材料要好，这是作品成功的前提，而且很多人赏玉往往先看玉材，一件作品的玉材不好，再好的雕工也没用，至多是一件低俗的“花活”。第三是造型，这也很关键，因为优美的造型能引起人们的强烈关注，在众多的艺术品中，首先跃入人们眼帘的恰恰是动人的造型
当代玉石雕刻的艺术
而且玉石雕刻能体现当代人的思想，在某种程度上体现的是一种社会的反应，见证的是社会的发展和进步。一款好的是玉雕作品不仅要看材质还要看雕工、看的技术、手法等。当代的雕刻形式多样，不管是款式还是样式上都有新的突破
所以，买家的审美习惯和标准要改变。人们为什么喜欢玉?有的为了玉本身的美，有的只是为了实用，诸如送礼、保值等。作为玉器厂家而言也许有自己的苦衷，因为社会上的好多需求者喜欢的是精雕细刻，要求技术上的繁琐。精雕细刻，难为大美，现在的玉器厂趋向于这种现象，追求雕刻技艺的精上加精，反而破坏了玉的美
中国 玉雕大师