那只能停留在自我审美心理体验上，不能把这种美的体验表述出来。这种表现过程的能力．多少人为之而奋斗一生，但最终有多少人比较准确地用绘画符号破译出自我精神信息? 常常有人说：“画什么并不重要，关健是怎么画”．话虽朴素却道出了艺术创作的奥秘。看起来准确地使用符号表现内在主观情思，是艺术表现的关键．虽然精神的陶养是艺术创作之本。但离开具体艺术表现形式。同样画一棵树．有人只停留在表面的描绘上．有人却借助树能给人提供诸多方面的因素，创造一种心象，一种与造化同工的和谐境界
的劲就发泄了欣赏者的劲
形成一门独立的艺术门类——中国根艺美术。在创作实践中．它不仅借鉴和吸收了中外造型艺术的创作技巧和表现形式，还遵循根艺造型本身的创作和制作规律。它同雕塑、绘画、工艺、建筑等艺术一样，同属美术范畴，是一门奇巧结合、天人舍一的造型艺术．具有自然美、雕琢美及造型美的多重性和独特的艺术风格。鲁迅先生说过：“美术者，有三要素：一日天物．二日思理．三日美化。”根艺美术完全符合这三要素。在中国文化艺术领域中
他利用山脉的结构组成有序的节奏。是一种心灵节奏与自然深处的生活节奏相锲合的一个独特的宇宙。清代画家王原祁、画山水虽以山川草木自然景物入画．但在他笔下一草一木昭示的是一种自然之理，反映的是王原祁对自然的理解。这段论述把艺术创作揭示得无比透彻。是在天地之外别构一种灵奇．是一个精神境界深层的创构。画家创造的境界尽管也取之于造化自然。但在笔墨问表现的山苍树秀，水活石润。树点的分布具有音符般强弱与疏缓，所采用的符号直接地启示宇宙真体的内部生命节奏．使自然之理得到明示。因而它与物理的自然界完全不同
有些根雕过于注重形式，但总让人感到空虚．内涵太少．内容不深，不能给人留下个深刻印象。文质彬彬，方显风范，二者相得益彰，才是根雕艺术追求的高品位和大境界。象其它艺术种类一样，纯形式只是花哨。近年来
显现出来的一种新的艺术语言。它是生根在泥土里的艺术，是人们把根的自然美的秘密．从泥土里揭示出来。根艺美术是选择和利用自然界中的树根，经过艺术处理而形成的一种艺术样式．简称根艺。与天同创
因为物象本身不是艺术，要使其成为艺术，物象必须在一定的抽象意义统率下，并依赖一定的形式表现出来。但各阶级各社会各民族各时代都会认同这种美，比如匀称、光润、均衡、对称、小巧、多样统一等。象征是有限形式对无限内容的直观显示。缺乏形象的内容，或缺乏象征性的形象，都不能叫艺术的。人们通过少量的象征．会追索巨大的精神内涵。美国艺术史家伯纳穗-贝瑞孙曾说：任何一件真正的艺术品都散发出象征和寓言的意味。象征和符号是表现形式的普遍而重要的手段。荒芜的形式结构，是不可能产生审美价值的。有些迷人的曲笔，就是对符号的机智采用。形式美从本质上说它不涉及内容。不代表什么形象。符号是具象的一种抽象
当成一种“形式”。就象画家们使自己的画获得一种特殊肌理一样，这是根艺和别的造型艺术相区别的一种独特形式。有一种绿色生命的流动感．我们把它当成根艺的艺术语言。树根表面变化，我们把它当成一种“形式美”．尽管它的形象的不一定直接表现什么，但它却是一种“树根的生命流动、生命形式”．如根的隆突、凹陷、皱折、扭曲
它。根艺的形式．如动物形象能展示树根的微妙与奇特，能凸观人的情感。根牛的奇崛憨厚、根鹰的灵动豪迈。看了确实心底痛快
的韵．又象是个“一杯水、一盒烟，一张报纸看半天”的官僚主义者吃得胖乎乎的形态。自然这就使这一形象具备了象征和讽喻意义。具象里包含着抽象．抽象里又包含了具象。如我们做的根艺葫芦，上刻郑板桥的“难得糊涂”四个字。然而根艺美术作品受树根原生形态的制约而不能完全象生活中的事物。这就决定了根艺美术作品以“似是而非”的艺术形象．进八人们的生活领域．丰富和美化人们的生活环境及精神文化生活。吴冠中先生曾说“石壁历经沧桑．斑驳的肌理几乎包含了整个宇宙．具象中包含了抽象，令人百看不厌。”树根何尝不是如此呢?千年古根历经岁月的沧桑、扭曲、隆突、以及多变的凸凹肌理。所以这种自然形式美从根本上说来源于精神．是特异精神的产物。使它既有了生活中葫芦的意象，又谐了“糊涂。随着经济的发展．人们的文化艺术生活日益丰富多彩，回归自然成了时尚追求．根艺那古朴、自然之美理所当然地备受青睐。就是从自然形态的树根中挖掘形式美，每一个新作品。我们的根雕艺术。往往使人凝思神游而产生震憾。几乎包含了整个宇宙的奥秘。极易触发观众的深层心弦。往往就是一种新形式的诞生。我们创作的巨型根艺也体现出这一种自然形式，体现出质感的坚硬粗犷．凸现出张力和力度
从技术美和自然美的角度来进行根艺美术创作．需要敏锐发现自然美，创造艺术美，提高技术美．这种“天人合一”的创作，是中国根艺美术创作的独特风格。随着社会的发展，根雕艺术也要跟上时代的发展．不断提高根艺创作的技术水平
占据更重要的地位。反过来需要指出的是艺术强调形式是对的，但内容一般决定形式、内容是统率
造化自然，此实境也。艺术问题．归根结底，是寻觅如何承载这种观念、情感的最佳形式和最佳手段。此虚境也。虚而为实。最终要寻找一个外化的形式。我们对哲理的追求，深层心理的探究．情感的渲泄。是在笔墨之外，别构一种灵奇。”。清代画家方士庶《天慵庵随笔》中有过这样一段论述．他说：“山川草木。因心造境．以手运心
这就需要构思。但缺乏非常态的意图。例如我们制作的根艺品《激流勇进》是一块被蚂蚁镂蚀得嶙岣透剔的根块．再加上水透波穿。把一部分凸棱略作鱼形雕琢，鱼形大小、方向、位置错落有致．向一个方向形成一种趋势．这种趋势就是秩序性。鱼之外的空间凸棱很象流水。还不具备“人造物”之美(即工艺中常说的做工美)。需要智慧的运行。就是韵律，形成律动。根艺的设计过程是最能体现这些艺术感受的。坚硬如骨，生相、质感都蕴含着一种宇宙的本原的奥秘，究竟以一个什么形式表现它呢?它的本身已经具备了粗略的审美价值(非常态的形式)。我们把透剔的整块作主视面