其时之乐，莫可名状，不啻贫儿暴富。于是因而得见心仪已久的著名的北宋范宽《溪山行旅图》、郭熙的《早春图》、崔白《双喜图》、李迪的《风雨归牧图》、赵干的《江行初雪图》、徽宗的《蜡梅山禽图》，王羲之、颜真卿、孙过庭、陆机、怀素的不二巨作及大量的宋元明清诸名家的代表佳制
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另外“南宋四大家”淋漓深厚的功力、“元四家”高逸清华的气韵、“明四家”各适其性的情趣、“清六家”高蹈复古的笔墨，均令人隔代如面，印象深刻。画法用其独创之典型“雨点皴”，叹为不朽巨制。构图雄质，有真山压面的气势。郭熙的《早春图》作于早年，但气份清雅，笔墨之熟练，与范画合为双璧。范宽《溪山行旅图》，为今存其最可信的真迹
台北故宫所藏书画，全赖历代帝王搜集之力，典藏于内府，均为赫赫巨制，因而亦受“重点保护”，秘不示人，今以“克隆”形式面世，使之“飞入寻常百姓家”，此亦不朽之盛举
宋元以后诸家，亦多赖收藏秘玩之功而卓然名世。故书画一道，在以前实在算是贵族艺术，不是寻常百姓消遣得起的。凡有意于书画一道者，首要临摹前贤遗墨，然后运以自斤，乃见创进。但印刷品之于原迹，在尺寸、色调、材料到质感、笔力等方面毕竟不能同日而语，优孟衣冠，欲籍印刷品而求原迹之神韵，不啻“雾里看花”。试想，古今名家名迹尽在一编，随时可入手玩索， “晴窗一日百回读”，溶古铸今，运斤成风，焉能不易易哉。何能如此？功在科学昌明，在印刷技术的进步中得到进步。民国以来，艺术益见昌盛，风规各别，百花齐放，至今已可脱离了狭义的书画范畴，而书画家见仁见智，明心见性立地成佛了
它不止是墨气层次的清晰再现，而且原迹上种种细微的表面质地、也逼真到骇人的程度，纸绢质地、原迹补缀状况，甚至墨气渗入纸绢的感觉，均一一逼现，与原作犹如“双胞胎”，是耶？非耶？。十余年前，得见日本二玄社以现代最先进的复制技术，仿真复制台北故宫博物院珍藏的法书名画，叹为观止矣，它完全超越了我对现代印刷技术先进程度的想象
所以南朝梁陈间摹拓法书已见盛行，及至隋唐，则尤为彰显；至于绘画，传移摹写，早已被南齐谢赫视为六法之一。今中国之庋藏中国古代书画，能传不朽之作的，不外台北故宫、北京故宫、辽宁博物馆、上海博物馆等几家。其庋藏之富，得来诚非易事，实在不是寻常人士所能随意披览的。名手传摹之迹，传诸后世，前贤风轨赖此以传