创意、选材、构思、雕刻、打磨、保养……，柯愈就这样创作出了近百件作品，让一块普通的黄杨木料经过雕琢呈现出万千姿态，也让黄杨木雕这项艺术在重庆得以传承和发扬
其作品《青蛙戏蛇》于1994 年入选第一届中国美术名家作品展;2006 年柯愈参评“中国工艺美术大师”提交的作品——《期待》、《专注》、《攀》都以青蛙为创作对象;作品《秋望2007》于2008年荣获第一届重庆市工艺美术展金奖，被中国美术馆收藏;2007 年柯愈成为重庆惟一获得“中国工艺美术大师”称号的人;2008 年9 月10 日，柯愈的“青蛙木雕”《期待》被中国国家博物馆正式收藏;2010 年柯愈被聘为中国艺术研究院工艺美术研究所客座研究员。中国工艺美术大师、重庆著名雕刻艺术家、重庆医科大学护理学院教师柯愈 ，出身书香世家，长期以来，雕刻只是其教师主业之外的“业余爱好” ，37 岁时开始木雕，以黄杨雕蛙最为擅长
他进步很快，一年后，就掌握了这些技艺。叶承荣是浙江乐清县人，一天，他在村头的一座庙里玩耍，看到庙内有一名老者正在塑佛像。这名老者其实是当地一位很有名气的民间艺人，看到他聪明好学，就将他收为徒弟，教他圆塑、泥塑、上彩、贴金及浮雕等五种技艺。关于最早的黄杨木雕的诞生，还有这样一个传说。他一下子被老者的技艺所吸引，索性跑出庙外，将牛拴在树上，并挖来了一块很有粘性的泥巴，坐在庙门口，偷偷地学着堆塑。就这样，在不经意之间，黄杨木雕就在民间艺术园地中诞生了。一日，叶承荣在乐清县宝台山紫霞观塑佛像，观中道人折来一根黄杨木，请他用黄杨木雕一支如意发簪。从此，他开始用黄杨木雕刻作品。在雕刻的过程中，叶承荣发现黄杨木木质坚韧，纹理细腻，色彩光泽，均为其他木材所不及，是用于雕刻的好材料。据传黄杨木雕是清末一个名叫叶承荣的放牛娃发明的
黄杨木质地坚韧，表面光洁，纹理细腻，硬度适中，色彩黄亮。黄杨木雕起源于民间元宵节时盛行的“龙灯会”上木雕龙灯装饰的木雕小佛像，至清末发展成为以精细见长的优美工艺欣赏品，供人们案头摆设。经精雕细刻磨光后能与象牙雕媲美，深受广大收藏爱好者的喜爱。黄杨木雕呈乳黄色，随着时间的增加，颜色由浅而深，给人以古朴典雅、别具特色的美感，是一种雕刻小型圆雕的最佳材料。俗话说：“千年难长黄杨木”，据《本草纲目》记载：“黄杨性难长，岁仅长一寸”。这种木材一般要生长四五十年才能用于雕刻，大部分直径只 3—5 寸，适宜于雕刻小型人物，供案头欣赏，这也彰显了黄杨木雕的珍贵之处。光润的表面、黄亮的色彩、细腻的纹理、唯美的神态……黄杨木雕所呈现给我们的尽是神韵之美。建国后，黄杨木雕在全国迅速发展，优秀作品不断涌现，在继承发扬优秀传统技法基础上，创造了“拼雕”、“群雕”、“镶嵌雕”等多种圆雕手法，并且将浮雕和圆雕巧妙地结合起来。作品受清末文人画的造型风格和线条影响，具有刀法纯朴圆润、细密流畅，刻画人物形神兼备，结构虚实相间和诗情画意的特色。黄杨木雕，顾名思义，是因其雕刻的木材是黄杨木而得名。黄杨，是一种矮小的常绿灌木，生长缓慢。内容题材大多表现中国民间神话传说中的人物，如：八仙、寿星、关公、弥勒佛、观音等
在重庆，黄杨木雕就有良好的传承与发展。随着社会的进步和经济的飞速发展，一些传统的工艺正在渐渐地淡出人们的视线，但是作为中国的艺术瑰宝，人们不应淡忘，应当鼓励更多的年轻人去学习和传承